#油画#

静物画，是一种描绘无生命物体的艺术作品，通常是自然和人造物体，如食物、鲜花、植物、书籍或珠宝。

静物作为一种绘画主题开始于十六、十七世纪的荷兰。

尽管在19世纪早期，静物画并没有得到法国艺术机构的高度重视，但通过印象派和后印象派，静物画获得了新生，并从此成为一种流行的艺术类型。

静物画风格多样，从巴洛克到现代主义，能帮助你以全新的眼光看待日常生活中的物品。

《苹果和平底锅》的作者是朱尔斯·比德林迈尔(-)，这是一幅室内静物画，左边有一只炖锅、一只滤水勺和一个苹果，在右边还有五个苹果和一个高高的玻璃罐，它们都平放在一张木桌上，背景是朴素的黑色。

静物画一直是塞缪尔·约翰·佩普洛(-)创作的核心，在20世纪20年代，他花了很多时间在工作室里研究静物绘画的构图和色彩关系。

画这幅画的时候，佩普洛并没有创造出他在一战时期的静物画中常见的那种运动感，而是使画面变得更平，用窗帘和果盘的抽象图案使其生动起来，像这里一样，用一个花瓶来点缀，而花瓶几乎总是装满玫瑰或郁金香。

《康乃馨》是弗朗西斯·坎贝尔·波伊洛·卡德尔(-)的代表作，它研究了静物的构图，立即将观众的目光引向放在前景的黑色扇子，后面的墙上挂着他自己的一幅画，可能是他描绘的爱奥纳风景。

《鲜花和水果》的作者是阿道夫·瓦莱特(-年)，印象主义风格的静物写生，包括了一盆绣球花，一枝剪下的花茎和一盘草莓放在皱巴巴的蓝色餐巾边，周围是一些散落的花瓣，灰白色的砖墙背景，浅棕色的桌面，色彩丰富并且和谐。

休·沃利斯(-)的一幅静物画《窗台上的花》，画中有郁金香和其他花卉，放在赭色的容器中，旁边是一组放在窗台上的花瓶和碗。

明亮的光线透过背景的淡奶油色窗帘，在花瓶上闪烁，逆光效果很美。

马克格特勒(-)的特写静物画《水果》，两个苹果和一个柠檬放在一个白色盘子上，一个梨在最右边靠在盘子边缘。

绘画风格的特点是柔和的笔触和有些模糊的细节，明确的黑色轮廓提供了水果的清晰度，颜色是自然主义的，有一个朴素的，中性的背景。

《玉碗中的水果》是乔治·谢林汉姆(-)的作品，中间稍左的是一个淡绿色的盛着水果的碗；可能是一个橘子，一个苹果和一个梨，碗的上面悬挂着一束黄花，黄调子的画面很精致。

在静物画《香烟和菊花》中，查尔斯·孔德(-年)，他描绘了一支香烟，一组菊花和有蛇图案的圆柱形花瓶，画面朴素，但色彩微妙，色调和谐。

爱德华·哈特利·穆尼(-)，他在白色的桌面上摆放着家庭物品，构图从左边看，是一个小盒子、一卷黑线和一把打开的剪刀；后面是一个椭圆形的绿色花瓶，花瓶上插着一束粉红色的花朵，在墙壁上投下了紫色的阴影；在花瓶的右边和前面有一个白色的牛奶壶，壶肩有垂直的黑色条纹图案；壶旁边放着一个白色的大茶杯和茶托，上面有蓝色、粉色和橙色的花卉图案；这后面是一个高高的双耳糖罐，墙上还挂着两幅画，看起来都是风景。

这幅静物画东西很多，但构图雅致。

马克格特勒(-)画了一幅构图复杂的印象派风格静物画，包括苹果，梨和葡萄，放置在一个白色盘子和一个釉面陶罐周边，白盘子后面有一个人物雕像，具有鲜明的非洲风格。

在雕像旁边有一个花瓶，里面放着鲜红色的花，背景是精心放置的淡蓝紫色的窗帘。

油画《水果和陶罐》色彩极其活泼，笔触俏皮，画家在画布上使用短而断续的动作描绘出好看的肌理构成，并用接近平涂的手法，画出了一个浅棕色的背景。

7位油画大师的风景画，描绘光与色，用各种风格留住了夏天的美

再见。